Nom de naissance | Abel Makkonen Tesfaye |
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Naissance |
Toronto, Canada |
Activité principale | |
Genre musical | |
Instruments | |
Années actives | Depuis 2010 |
Labels | |
Influences | Michael Jackson, Prince, R. Kelly[1] |
Site officiel |
Signature de The Weeknd. |
The Weeknd, de son vrai nom Abel Makkonen Tesfaye, né le à Toronto, au Canada, est un auteur-compositeur-interprète, musicien et producteur canadien.
Il publie plusieurs morceaux sur SoundCloud et YouTube sous le pseudonyme « The Weeknd » en 2010 et sort l'année suivante les mixtapes House of Balloons, Thursday et Echoes of Silence, acclamées par le public et les critiques[2]. Les mixtapes sont ensuite rééditées et à nouveaux publiées en tant qu'album-compilation, Trilogy en 2012[3], après avoir signé un contrat avec Republic Records et créé sa propre maison de disques, XO.
The Weeknd compte quatre albums classés numéro 1 (Beauty Behind the Madness en 2015, Starboy en 2016, My Dear Melancholy en 2018 et After Hours en 2020), et un album numéro 2 (Kiss Land en 2013) au Billboard 200[4],[5].
Onze de ses morceaux atteignent le Top 10 dans le Billboard Hot 100 : Love Me Harder avec Ariana Grande, Earned It, I Feel It Coming, Pray for Me avec Kendrick Lamar, Call Out My Name, Blinding Lights, The Hills, Can't Feel My Face, Starboy et Heartless, Save you tears(with Ariana Grande), ces cinq derniers atteignant la première place du classement[5].
Les clips des morceaux Starboy, The Hills et Can't Feel My Face dépassent chacun plus d'un milliard de vues sur YouTube[6]. En 2015, The Weeknd devient le premier artiste à avoir trois morceaux simultanément dans le Top 3 du Billboard Hot RnB avec Can't Feel My Face, Earned It et The Hills[5].
Au cours de sa carrière, il remporte trois Grammy Awards, dix-huit Billboard Music Awards, un NRJ Music Award, deux American Music Awards, neuf Juno Awards, ainsi qu'une nomination aux Oscars du cinéma 2016 dans la catégorie de la meilleure chanson originale pour Earned It (dans le film Cinquante nuances de Grey). Il est également l'artiste vedette du show à la mi-temps du Super Bowl LV.
The Weeknd s'illustre également par sa capacité à créer des univers artistiques différents. Chaque album est pour lui un "chapitre" de sa vie et lui permet d'explorer de nouveaux styles musicaux.
Abel Tesfaye grandit à Scarborough, dans l'Est de Toronto. D'origine éthiopienne, il apprend l'amharique (une langue sémitique) auprès de sa grand-mère, qui s'occupe de lui tous les jours pendant que sa mère, qui l'élève seule, travaille. Il ne commence à parler anglais qu'à l'âge de 5 ans.
Dans sa jeunesse, Abel Tesfaye est exposé aux influences musicales d'artistes RnB et Pop comme Michael Jackson, R. Kelly et Prince.
Il abandonne l'école à 17 ans, s'établissant avec deux amis dans le quartier torontois de Parkdale.
Il obtient ensuite son premier emploi dans un magasin American Apparel : c’est à cette époque qu'il commence à enregistrer des chansons.
Le , le chanteur Drake parle de The Weeknd sur le réseau social Twitter, suscitant la curiosité du public[7],[8].
Durant l'été, The Weeknd met en ligne sur son site sa première mixtape, House of Balloons qui rencontre un excellent accueil critique. La chanson titre, basée sur un sample du hit single Happy House de Siouxsie and the Banshees, est saluée par le site influent Pitchfork[9].
La musique éclectique de The Weeknd combine alors des samples d'autres artistes comme Beach House et Aaliyah[10].
Deux autres mixtapes (Thursday et Echoes of Silence) sortent la même année.
L'ambiance sombre et élégiaque couplée au puissant chant de l'artiste caractérise ces trois mixtapes. Les sujets de l'album sont directement inspirés du train de vie que mène Tesfaye à ce moment-là : amours chaotiques, dépression, sexe et drogues.
Lors de son premier concert à Londres en , The Weeknd interprète sa reprise du titre Dirty Diana de Michael Jackson, devant un public qui comprend les chanteuses Katy Perry et Florence Welch.
En novembre, The Weeknd publie chez Universal un triple CD compilation, Trilogy, qui regroupe les trois précédentes mixtapes : chaque CD contient un titre bonus. Le RIAA, l'organisme officiel d'attribution et de certification des disques d'or et de platine, certifie Trilogy disque d'Or aux États-Unis peu de temps après sa sortie.
Le , The Weeknd sort son premier album studio nommé Kiss Land comprenant Live For (en compagnie de Drake), Pretty, ou encore une collaboration avec Kavinsky, Odd Look. Cet album s'est écoulé à 96 000 exemplaires dès sa première semaine d'exploitation. Malgré un bon accueil de la critique, Kiss Land est le seul album studio de Tesfaye qui n'atteint pas la première place du Billboard 200.
Il apparaît dans la bande originale du film Hunger Games : L'Embrasement avec le morceau Devil May Cry.
The Weeknd a également collaboré avec M.I.A. sur l'album Matangi sur les titres Exodus et Sexodus.
En 2014, il accompagne le célèbre rappeur canadien Drake pour sa tournée Would You Like A Tour en Europe dont il assure la première partie.
Il accompagne Ariana Grande sur le célèbre titre Love Me Harder cette même année. Cette chanson sera sa première percée internationale, se classant dans le top 40 dans la plupart des pays et marquera le début d'une grande carrière internationale pour le chanteur.
En 2015, il apparaît sur la bande originale du film Cinquante nuances de Grey avec deux titres : Earned It et Where You Belong (voir : Fifty Shades of Grey (Original Motion Picture Soundtrack)).
Début , The Weeknd avance la sortie de son deuxième album studio Beauty Behind The Madness pour le . Cinq extraits de cet album sortent : Often, The Hills, Can't Feel My Face, Earned It et Tell Your Friends. The Hills atteint la 1ère place du Billboard Hot 100, tout comme le single suivant Can't Feel My Face.
L'album est un véritable succès, salués par le public comme par la critique.
Il devait accompagner la chanteuse Rihanna pour sa tournée Anti World Tour en Europe, dont il devait faire la première partie avec Big Sean à partir du , mais en , il annonce finalement qu'il ne participera pas à cette tournée.
Le , The Weeknd annonce la sortie de son troisième album studio Starboy qui comprend 18 morceaux réalisés par le label XO et Republic. L'album comprend des collaborations avec de nombreux artistes dont Daft Punk avec I Feel It Coming et Starboy (deux gros succès); Lana Del Rey pour lui avoir écrit les paroles de Party Monster avec une courte apparition de son timbre de voix dans le titre mais aussi pour avoir chanté sur le morceau Stargirl Interlude ou encore Kendrick Lamar avec Sidewalks[11]. En 2016, il est apparu sur le deuxième album studio de Travis Scott, sur la piste Wonderful.
En 2017, il est apparu sur le sixième album studio de Future, sur la piste Comin Out Strong[12] et sur le cinquième album studio de Lana Del Rey sur la piste Lust For Life.
En , il sort son premier EP intitulé My Dear Melancholy,. En , il collabore avec Travis Scott sur l'album Astroworld avec les pistes Skeletons et Wake up, après Pray 4 Love en .
Le , il sort l'audio de Heartless sur Youtube, la première chanson de son quatrième album studio en préparation. Deux semaines plus tard, il devient son 5e single à se classer n.1 du Billboard Hot 100. Deux jours plus tard, il annonce sur Twitter une collaboration avec Mercedes, avec le futur hit Blinding Lights en fond sonore.
Blinding Lights établit d’innombrables records et est l'un des morceaux les plus écoutés de tous les temps. Le morceau, sorti en 2019, figure toujours dans le top 10 du Billboard Hot 100 en février 2021, soit 14 mois après sa sortie et se classe n.1 dans trente-quatre pays lors de sa sortie en single.
Le , The Weeknd sort son quatrième album intitulé After Hours. L'album comprend 14 titres dont Heartless et Blindings Lights. L'album rencontre un véritable succès et devient le deuxième album le plus vendu de l'année 2020.
En de la même année, il indique avoir co-écrit et faire une apparition dans le second épisode de la saison 17 d'American Dad!, intitulé A Starboy Is Born[13].
Le 7 février 2021, c’est au tour de The Weeknd de se produire lors de la mi-temps du Super Bowl succédant à Beyoncé, Shakira, Lady Gaga, Michael Jackson et bien d’autres artistes renommées. Il devient le premier artiste canadien à animer un concert du Super Bowl. La performance dure une quinzaine de minutes : chorale, musiciens, feu d'artifice et une armée de clones de The Weeknd.
L' « After Hours Tour » était prévu pour 2020. Les places furent prises d'assaut par les fans avant même la sortie d'After Hours. Les tickets sont alors épuisés en seulement quelques heures. L'artiste annonce alors une date supplémentaire à Paris, également sold-out. Puis une troisième.
La tournée est alors reportée en 2021 à cause de la pandémie. The Weeknd annonce sur les réseaux sociaux en janvier 2020 que la tournée aura finalement lieu en 2022 et annonce de nouveaux concerts: sept dates sont alors prévues en France (à Paris, Lyon, Bordeaux (Floirac) et Montpellier) contre deux seulement au départ.
Il annonce cinq jours après le report du concert à 2022 qu'un million de places avaient déjà été vendues.
Tesfaye a cité Michael Jackson, Prince, et R. Kelly comme ses principales inspirations musicales[14]. Il a reconnu que la musique de Michael Jackson lui a permis de s'épanouir dans une carrière musicale, en se référant aux paroles de Dirty Diana comme exemple[15]. Il a également dit que son style vocal a été influencé par des chanteurs habesha comme Aster Aweke[15]. Il a grandi en écoutant une variété de genres musicaux, dont la soul, la quiet storm, le hip hop, le funk, le rock indépendant et le post-punk[16].
Les chansons de Tesfaye sont « construites autour d'une production crépusculaire embuée »[17], avec des tempos lents[18], des basses grondantes et des échos désespérés[19]. Tesfaye chante dans un registre de fausset[20], présentant un ton séduisant. J.D. Considine trouve que sa « qualité tremblante » est similaire à celle de Michael Jackson, mais écrit qu'il évite la « base solide du blues » de Jackson pour un mélisme plus influencé par le style musical arabe[21]. Sa musique incorpore des échantillons non conventionnels dans la production de R&B, y compris le rock punk et alternatif[21]. Marc Hogan de Spin dit que les échantillons de Tesfaye ont tendance à « puiser dans des sources approuvées par la critique rock, bien que généralement partageant des éléments de sa menace sexuelle »[21], avec des inspirations artistiques telles que Beach House, Siouxsie and the Banshees et Aaliyah[22]. Tesfaye a surtout travaillé avec les producteurs Illangelo et Doc McKinney et Ian Cohen de Pitchfork, qui estiment avoir développé avec l'artiste « un modèle de R&B de pointe »[18]. En concert, Tesfaye se réapproprie ses productions numérisées avec une esthétique d'arène de rock[19].
Ses paroles émotives et plaintives expriment souvent des sentiments de souffrance et traitent de sujets tels que le sexe, la drogue et la fête[18],[19]. Hermione Hoby de The Guardian caractérise les chansons de Tesfaye comme « lentes et narcotisées » et expliquent que « faire la fête est une expérience existentielle, le sexe est lourd d'aliénation, et tout enregistre comme irréel et troublant »[17]. Anupa Mistry du Toronto Standard observe tout au long de ses mixtapes un « casting de femmes zombies en décubitus, dont les jambes se séparent volontiers après avoir été remplies de substances et qui se transforment en menaces seulement quand il se sent vulnérable »[19]. Tesfaye a aidé à élargir la palette musicale de R&B pour incorporer des styles indépendants et électroniques; son travail a été classé avec l'étiquette R&B alternatif[17],[23]. Andy Kellman d'AllMusic le classe comme un « acte R&B alternatif »[19]. Pour son troisième album Starboy, Tesfaye a cité David Bowie[24], Prince[24], The Smiths[25], Bad Brains[25], Talking Heads[25], DeBarge[25], 50 Cent[26],[27], le Wu-Tang Clan[26],[27] et Eminem[28] comme influences.
The Weeknd a remporté trois Grammy Awards, dix neuf Billboard Music Awards[29], cinq American Music Awards[30], neuf Juno Awards[31], trois NRJ Music Awards et a été nommé pour un Academy Award[32].
En 2020, alors qu'After Hours est incontestablement l'un des plus grands succès de l'année et à la surprise générale, Tesfaye n'est nommé dans aucune catégorie des Grammy Awards. L'artiste finit par dénoncer une "institution corrompue" et estime que l'Académie lui doit à lui et au public "la transparence". De nombreux artistes le rejoignent dans sa démarche, notamment Drake et Nicki Minaj.
En 2016, The Weeknd a annoncé un partenariat avec Puma en tant que nouvel ambassadeur de la marque, il représente la campagne "Run the Streets". La collection se composera de sneakers et de vêtements et sera commercialisée en 2017 sous le nom "Puma x XO". "XO" fait référence au nom du label et de l'artiste[33].
Le l'artiste sort une collection en collaboration avec H&M disponible dans le monde entier. La campagne "Spring Icons" comprend une collection de vêtements sobres pour homme[34]. Le , il annonce sur Twitter ne plus vouloir travailler avec H&M à la suite de la polémique du sweat « Coolest monkey in the jungle »[35].
En 2017 selon le magazine Forbes, le chanteur[36] Canadien serait classé en 6e place en tant que chanteur le mieux payé avec des revenus estimés à 92 millions de dollars.
Fin 2019, on le voit apparaître dans la publicité de la Mercedes EQC avec comme fond musical Blinding Lights, une de ses musiques.
À l'occasion du Super Bowl LV, il coopère avec Pepsi, partenaire de l'événement.
En , il entame une relation avec le mannequin américain, Bella Hadid[37]. Ils se séparent en [38], puis se réconcilient en [39], avant de se séparer à nouveau en [40].
En , il devient le compagnon de l'actrice et chanteuse américaine, Selena Gomez[41]. En , ils officialisent leur couple lors du Met Gala à New York[42]. En , ils emménagent ensemble à Greenwich Village, un quartier chic de New York[43], mais ils se séparent le mois suivant, au bout de dix mois de relation[44],[45],[46].
Titre | Année | Réalisateur |
---|---|---|
The Knowing | 2011 | Mikael Colombu[47] |
Rolling Stone | 2012 | The Weeknd[48],[49],[50] |
Wicked Games | ||
The Zone (avec Drake) | ||
Remember You (Wiz Khalifa et The Weeknd) |
Ryan Hope[51] | |
Twenty Eight | 2013 | NABIL[52] |
Nomads (Ricky Hil et The Weeknd) |
Hyghly Alleyne[53] | |
One of Those Nights (Juicy J et The Weeknd) |
Sam Pilling[54] | |
Kiss Land | Andrew Baird[55] | |
Belong to the World | Anthony Mandler[56] | |
Pretty | Sam Pilling[57] | |
Live for | ||
Earned It | 2015 | |
Starboy | 2016 | Grant Singer |
False Alarm | Ilya Naishuller | |
Party Monster | BRTHR | |
Reminder | Kid Studio | |
I Feel It Coming ft. Daft Punk | Warren Fu | |
Secrets | 2017 | Pedro Martin-Calero |
Call Out My Name | 2018 | Grant Singer |
Heartless | 2019 | Anton Tammi |
Blinding Lights | 2020 | Anton Tammi |
After Hours | 2020 | Mario Winans |
Until I Bleed Out | 2020 | XO |
Too Late | 2020 | Cliqua |
Save Your Tears | 2021 | Cliqua |
date
» manquant (lire en ligne, consulté le 31 octobre 2017)
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» manquant (lire en ligne, consulté le 31 octobre 2017)
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» manquant (lire en ligne, consulté le 31 octobre 2017)
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